Faites la paix, pas la guerre.

Guerre et paix

 Film de King Vidor (1956) avec Audrey Hepburn, Henry Fonda et Mel Ferrer.

En 1805, à Moscou, les fêtes et les bals se succèdent, bien que la guerre contre Napoléon soit inévitable et imminente. La jeune comtesse Natacha Rostov, une adolescente romanesque, pleine de vie et de charme, grandit au sein d'une famille tendrement unie. Le jeune Pierre Bezoukhov fréquente la maison du comte et de la comtesse Rostov, et a su gagner l'amitié de Natacha. Au cours d'une de ses visites, il assiste au départ pour l'armée du fils de la famille, Nicolas. (telerama.fr)

Il y a un an, je découvrais Guerre et paix, roman de Léon Tolstoï. Je comptais regarder l'adaptation ciné dans la foulée, mais se caler un film de 3h15 dans un emploi du temps de maman active ce n'est pas simple. Je me suis (enfin) installée confortablement il y a deux jours, un an après avoir découvert l'épopée russe de Tolstoï.

Me replonger dans cette histoire fut un délice. Dès les premières minutes, je me suis retrouvée à Moscou, dans les campagnes russes enneigées, au front face aux troupes napoléoniennes.

J'ai trouvé cette adaptation assez fidèle. Elle suit bien l'intrigue de Tolstoï. Cette grosse production américaine met en image de façon spectaculaire le "roman-monde" de l'auteur russe. 

Certaines scènes sont bouleversantes. Je pense notamment à Natasha drapée dans sa cape et cherchant André parmi les blessés. Les chœurs en fond sonore créent une ambiance tragique mais délicate et toute en retenue. La marche de retour des troupes françaises également est particulièrement bien réalisée et prenante. 

Les décors intérieurs sont somptueux, les costumes magnifiques, les paysages envoûtants. On est dans une grosse production hollywoodienne typique des années 50. 

J'ai aimé l'évolution des couleurs, de l'ambiance, des visages au fur et à mesure du film. L'insouciante de début fait place au drame et à la douleur, puis l'espoir, la lumière réapparaissent timidement.

Henry Fonda est excellent. J'ai retrouvé le Pierre attachant du roman. A la fois, profond et naïf, son visage exprime avec finesse ses émotions, ses tiraillements. Mel Ferrer manque un brin de charisme et de complexité dans le rôle d'André. Il n'est pas désagréable, mais ce personnage est si particulier et évolue tellement durant tout le roman qu'il nécessitait un jeu d'acteur plus subtil. Quant à Audrey Hepburn, elle est parfaite. Elle interprète avec génie la Natasha rieuse, la Natasha perdue, la Natasha fière et combative, la Natasha bouleversée. Je regrette par contre d'avoir peu vu Marie, la sœur d'André, personnage que j'aime beaucoup. Mais le film dure déjà plus de 3h, je comprends que le réalisateur ne pouvait pas tout mettre.

Un joli et passionnant moment. Toujours un plaisir de se caler devant un vieux film, surtout si ce dernier est bon. Une adaptation fidèle et réussie du roman de Tolstoï. 

Du papier à la toile

Jude

Le mois anglais

Film britannique. Michael Winterbottom (1996) avec Kate Winslet et Christopher Eccleston.

Dans l'Angleterre de la fin du XIXe siècle, Jude Fawley, jeune homme intelligent et naïf, rêve d'entrer à l'université.

Le jour même où j'ai refermé le roman de Thomas Hardy, je me suis installée pour regarder cette adaptation. J'avais envie de retrouver Jude et Sue, de les voir vivre, s'aimer et rire. Je n'avais pas envie de les laisser. Même si mon désir était compréhensif, je crois que j'ai eu tort de la regarder si vite après ma lecture. 

J'ai aimé cette adaptation. Je l'ai trouvé assez réussie. Pourtant, j'ai souvent soupiré. Après avoir vécu plusieurs jours dans l'univers si particulier de Thomas Hardy, avoir été émue et bouleversée, j'ai trouvé le film bien trop bref. Mais je pense sincèrement que j'en suis responsable. J'aurai du laisser du temps. J'aurai du digérer l'histoire de Sue et Jude pour revenir dessus plus tard. Ma lecture était si fraîche, si vivante en moi, que le film de Michael Winterbottom m'a semblé trop rapide, trop résumé. Surtout vers la fin. Pourquoi avoir conclu ainsi? Rien n'est à jeter dans ce roman, tout est important, tout est fort et subtile. J'ai été gênée par certains raccourcis ... pourtant excusables lorsqu'on est condamné à un format court de 2h. 

Hormis cela, ce film est beau et rend un bel hommage à l'histoire écrite par Hardy. La campagne anglaise, puis les rues grises des grandes villes, nous replongent dans le roman. Les acteurs sont excellents aussi. Je ne connaissais pas Christopher Eccleston que j'ai trouvé convaincant dans le rôle de Jude (malgré parfois un sourire un peu bêta ... mais je lui pardonne). Kate Winslet, quant à elle, est merveilleuse comme toujours. Cette actrice ne cessera jamais de m'impressionner. Elle est jeune dans ce film et pourtant, elle est forte, passionnée, sublime. On voit déjà la future grande actrice dans cette jeune femme pleine de tempérament et toute en sensibilité. 

C'est un beau film, assez fidèle dans les grandes lignes à l'histoire de Thomas Hardy, avec des acteurs justes et un univers bien rendu. Mais Jude l'obscur reste pour moi tout simplement inadaptable. Comment rendre à l'écran la force de ce roman? La complexité des personnages? La nature de leurs relations? 
Je reverrai avec plaisir ce film ... mais dans plusieurs années. Lorsque j'aurai un peu oublié le texte original ... si cela est possible.

(Allocine.fr)

Emma ou la capacité de se remettre en question ...

Emma - BBC (1996)

La jeune et jolie Miss Woodhouse, de Hartfield, n'en a toujours fait qu'à sa tête et a décidé de ne jamais se marier. Elle vient de perdre sa gouvernante et amie, Miss Taylor, qui épouse un proche voisin, veuf depuis longtemps, le colonel Weston. Persuadée qu'elle a été l'instigatrice de cette union, Emma décide de tromper son ennui et sa solitude en continuant à organiser le mariage de ses connaissances, au grand effroi de son vieux père qui ne supporte aucun changement dans ses habitudes, et malgré les remontrances amicales de Mr Knightley, qui est à la fois un vieil ami (il la connait depuis 16 ans), le riche propriétaire de Donwell Abbey et son beau-frère. Elle se met donc en tête de marier la nouvelle amie dont elle s'est entichée, la jolie orpheline Harriet Smith, avec le jeune curé de la paroisse, Mr Elton, mais ses tentatives tournent court, car c'est elle, à sa grande horreur, que Mr Elton veut épouser (wikipedia.org).

Allez savoir pourquoi mais jusqu'à hier, cette version d'Emma ne me tentait pas du tout ... Je n'ai pas d'explications particulières. 

Je me suis tout de même laissée convaincre de m'installer confortablement hier soir devant cette version du magnifique roman de dame Austen (en mettant de côté qu'il était en français ... J'aime regarder les adaptations de la BBC en Vost). Et j'ai totalement embarqué à ma grande surprise. Alors oui, les acteurs sont bien moins séduisants que dans la version cinématographique avec Gwyneth Paltrow et le tout a un peu vieilli, mais je l'ai trouvé magnifique. Je n'ai pas encore vu la dernière version avec Romola Garai, mais si je devais comparer les deux versions d'Emma sorties la même année (1996), celle-ci et celle avec Gwyneth Paltrow, je trouve la première bien plus fidèle au roman que la seconde. Oui, Mark Strong n'a pas la prestance de Jeremy Northam, mais j'ai trouvé son jeu très sensible, son interprétation identique au personnage du roman. C'est un acteur que j’aime beaucoup dans ses rôles de méchants et je suis contente de voir qu'il a également su me convaincre dans un rôle de héros austenien. Kate Beckinsale est, quant à elle, une Emma parfaite (même si dans ma tête je la vois blonde et non brune). Un sourire malicieux, un air de peste mais un coeur énorme. J'aime décidément beaucoup ce personnage! Tous les autres acteurs sont excellents. Les âges ont été respectés, ce qui n'est pas toujours le cas. Miss Fairfax montre bien ce mélange de timidité et cette force de caractère, Miss Smith est bien mieux interprétée et moins caricaturale que dans la version ciné, j'ai eu envie d'arracher les cheveux de ce bellâtre de Mr Churchill et Mrs Elton .... quelle horreur cette femme!

 ... Bref, des choix qui sont pour moi parfaits. 

Quant à l'histoire, j'étais, au bout de deux secondes, complètement happée. J'attendais totalement frémissante les scènes clés comme celle du pique-nique, du bal à la Couronne, de la déclaration, .... J'étais plongée dans l'histoire comme lors de ma lecture du roman. 

Ce que j'adore dans cette histoire, c'est la relation entre Emma et Mr Knightley. Cette confiance, cette complicité, .... Un délice! Et je trouve que cette adaptation a parfaitement rendu ce qui a de magique dans leur histoire. Les jeux de regard, le rôle de grand frère de Mr Knightley, l'admiration et la confiance d'Emma, ... Vraiment très réussi. 

Bref, je pense que je vais m'offrir d'ici peu cette belle et touchante adaptation. Elle rejoindra ma collection qui peu à peu s'étoffe. Elle compte déjà : Raison et sentiments d'Ang Lee et celle de la BBC réalisée en 2008, Orgueil et préjugés 1995, Northanger abbey 2007, Persuasion 2007. Tiens, mais c'est bientôt mon anniversaire !!??
J'essaierai de venir commenter la version avec Gwyneth Paltrow qui, elle aussi, est réussie bien que moins fidèle au roman. Et je vais tenter de me procurer et de voir la dernière adaptation avec Romola Garai, le format est plus long et le choix de l'actrice est je trouve très bon. On verra!

(Sources images : costumedramas.wordpress.com ; janeitesonthejames.blogspot.com ; myemmaproject.wordpress.com ; old-fashionedcharm.blogspot.com ; photos.lucywho.com)

Où je débute (enfin) mon mois anglais

Jane Eyre (2011)

Film britannique de Cary Fukugana. Avec Mia Wasikowska et Michael Fassbender.

Le spectateur découvre une jeune femme fuyant sur une lande oppressante. A bout de forces, elle va être recueillie par un jeune pasteur et ses deux sœurs. La jeune femme prétend s'appeler Jane Eliott, elle semble hantée par son passé. (Wikipedia)

Je voue un véritable culte à l'histoire de Jane Eyre. C'est une claque littéraire qui dure, devient de plus en plus vive, puissante. J'aime me replonger dans la vie de Jane. Je regarde régulièrement les adaptations, celle avec Charlotte Brontë, ainsi que la réalisation de 2006, très réussie. Je n'avais pas encore regardé la dernière version. J'attendais LE moment parfait. Il est arrivé hier soir, en plein mois anglais. Je me suis glissée sous les draps et je me suis, de nouveau, laissée porter par la si touchante histoire de Jane Eyre.

Et la magie a opéré. Pourtant j'avais peur de cette adaptation en toute honnêteté. J'étais vraiment sur la défensive au début et puis, dès que j'ai vu la petite Jane, abandonnée à Lowood, dès que j'ai vu le regard tendre de Helen Burns ... je me suis totalement laissée aller. J'étais Jane Eyre .... encore une fois!

Je n'arrive pas à choisir une adaptation plus réussie que les autres. J'aime celle avec Charlotte Brontë car c'est la première que j'ai vu (nostalgie). J'aime celle de 2006 car la relation entre Jane et Rochester est travaillée à fond (les échanges croustillants, les regards, les affrontements, la complicité, ...), le film prend le temps pour que tout se construise tranquillement (le format aidant). Quant à cette dernière adaptation, sortie en 2011, je trouve qu'elle est celle qui représente le mieux la profonde solitude de Jane. Je me suis sentie oppressée, abandonnée, bafouée. Les images de Jane perdue dans la lande sont très belles. 

Par contre, sa relation avec Rochester va bien trop vite. Ils se sont à peine rencontrés que l'on sait déjà que Rochester en pince pour la demoiselle. Et c'est bien dommage car c'est justement leur relation qui fait de l'histoire, écrite par Charlotte Brontë, un bijou.  Ce point m'a beaucoup manquée. L’adaptation de 2006 est en cela bien meilleure. Mais je dois reconnaître qu'avec le peu de temps qu'ils ont, les acteurs s'en sortent bien. Plus Michael Fassbender que Mia Wasikowska. Cette dernière joue bien la solitude ou la crainte, mais je trouve qu'elle a plus de mal lorsqu'il faut incarner la passion. Par contre, Michael Fassbender est un très bon Monsieur Rochester. Il est plus beau que dans le roman, mais il est bougon, rustre tout autant que tendre, sensible ... terriblement craquant. 

Une belle adaptation. 

Je dois avouer que dès que l'on me parle de l'histoire de Jane Eyre, qu'on me la conte, je suis aux anges. Autant avec d'autres romans, je suis parfois très dure avec les adaptations ciné, autant avec Jane Eyre, je suis toujours ravie de revoir cette si touchante histoire. Je ne retiens pas forcément Mia Wasikowska comme Jane Eyre, elle n'est pas du tout mauvaise, mais je ne l'ai pas trouvé exceptionnelle. Par contre Michael Fassbender est un très bon Rochester.

Bien que la relation des deux personnages aillent bien trop vite, c'est un film sensible, aux images sublimes, qui met joliment en scène le roman de Charlotte Brontë. 

Quand de simples "pies" changent la vie ...

Mildred Pierce

Mini série américaine de Todd Haynes (2011) avec Kate Winslet et Evan Rachel Wood. 

Mère de famille de la classe moyenne dans Los Angeles des années 30, Mildred Pierce doit se battre pour subvenir aux besoins des siens et préserver son rang social (allocine.fr)

Pour ceux qui se souviennent, j'ai lu l'excellentissime roman de James M Cain en 2012 et il fut l'un de mes coups de coeur de l'année. J'avais également visionné l'ancienne version cinématographique avec Joan Crawford. 

Cette histoire m'avait durant toute la lecture totalement captivée et je ne cesserai jamais de le conseiller. Lisez Mildred Pierce! Ce roman est une pépite. 

L'adaptation avec Joan Crawford, bien qu'assez éloignée du roman, m'avait également plu. 

J'ai été ravie de voir que France 3 avait eu la sublime idée de diffuser la mini-série de 2011 (avec l'excellente Kate Winslet) que je désirais tant voir.

J'ai eu tout simplement l'impression de relire le roman. 

Sauf à la fin ... Ils l'ont un peu abrégée ... malheureusement! Je me souviens que la fin du livre m'avait totalement bouleversée. La conclusion de la série est fidèle à l'ensemble du roman, mais est plus rapidement bâclée. Bien que très belle, elle ne m'a pas autant bouleversée que les dernières lignes du roman (j'en frémis encore). 

A part la fin, c'est le roman que l'on voit défiler devant nos yeux. 

J'ai été heureuse qu'ils n'aient pas omis la petite Ray, la seconde fille de Mildred, oubliée dans l'adaptation de 1945. J'aime ce personnage et ce qu'elle symbolise.

Tout y est! L'ambiance, les émotions, les décors, les personnages. Même si le roman est bien entendu bien supérieur, cette mini série en est un bel hommage. 

Tous les personnages sont interprétés avec brio. Kate Winslet est comme toujours sublime et complètement possédée par son personnage. Elle incarne parfaitement ce mélange de rigidité et de fragilité qu'est Mildred Pierce. 

Chapeau bas aux deux interprètes de Véda, cette peste grandiose. Evan Rachel Wood (Véda adulte) est sublime. J'ai ressenti les mêmes émotions que durant la lecture du roman. J'ai été outrée, en colère, au bord des larmes. J'ai eu envie de l'étriper et de la bazarder par la fenêtre. 

Le personnage de Bert a enfin sa VRAIE place. Alors que la version de 45 l'avait un peu mis de côté, j'ai retrouvé le touchant et émouvant Bert du roman. 

Monty est également parfait (bien que beaucoup plus lubrique que dans le roman). L'acteur incarne avec succès cet homme mi dandy, mi râté. Un homme faible sous un masque de grandeur.

Tout comme dans le roman de Jame M Cain, cette adaptation reflète bien l'humanité de cette histoire. Les personnages ne sont pas figés, ils évoluent, notre opinion sur eux également, ils font de bonnes comme de mauvaises actions. Les émotions sont, quant à elles, bien présentes aussi. On étouffe de colère, on lutte, on ne se laisse pas faire, on baisse les bras, on se relève, on est désespérée ... 

Une magnifique adaptation à voir rapidement ... 

Mais avant tout, un roman à lire ABSOLUMENT!  

(Sources images : deidrecrawford.com ; fanpop.com ; goldderby.com ; info2tele.com ; seriestv.blog.lemonde.fr)

Miraculeuse!

Nord et Sud

BBC (2004). Mini-série de 4 épisodes réalisée par Brian Percival

Après un séjour à Londres, la belle Margaret Hale regagne le presbytère familial dans un village du sud de l'Angleterre. Peu après, son père renonce à l'Eglise et déracine sa famille pour s'installer dans une ville du Nord, Milton. Margaret va devoir s'adapter à une nouvelle vie en découvrant le monde industriel avec ses grèves, sa brutalité et sa cruauté. Sa conscience sociale s'éveille à travers les liens qu'elle tisse avec certains ouvriers des filatures locales, et les rapports difficiles qui l'opposent à leur patron, le ténébreux John Thornton. 

A Orgueil et préjugés et Jane Eyre s'ajoute dans mon Panthéon romantique, Nord et Sud. J'avais adoré la lecture de ce roman d'Elizabeth Gaskell il y a quelque temps, le voir prendre vie devant mes yeux accompagné d'une si magnifique musique et servi par des acteurs tout simplement géniallissimes me le rende encore plus cher ... Il faut que je le relise. 

C'est vrai que je suis d'une nature assez émotive et empathique. J'ai pleuré en regardant les grands films romantiques comme Titanic, Autant en emporte le vent, Moulin rouge et autres aventures échevelées et tragiques. J'ai versé ma larme à la fin de grands romans tels que les superbes Anna Karenine, Belle du seigneur, La dame aux camélias, ... Pourtant pour moi, les plus belles histoires d'amour à ce jour sont celles de Jane et Rochester, Lizzie et Darcy ... et Margaret et John Thornton. Trois histoires qui finissent bien. Où à la fin on ne se dit pas : "Normal, ça ne pouvait que finir mal!". Où l'on peut imaginer leur vie après, où l'on se dit que même le quotidien leur ira bien, que ce ne sont pas que des histoires passionnées qui  ne peuvent se finir que dans le sang, mais des histoires crédibles, qui peuvent exister même après le rideau baissé. Parce qu'ils apprennent à se connaître, que ce sont avant tout des coups de foudre intellectuels, spirituels au lieu d'être purement physiques et hormonales (même si ça vient au bout d'un moment quand même ... heureusement!). Je pense en souriant aux disputes conjugales que doivent avoir Margaret et John, Lizzie et Darcy et aux longues conversations de Jane et Edward. J'ai beau pleuré en regardant Titanic, mes émotions sont bien plus vives en revoyant ou en relisant Orgueil et préjugés. Et j'ai ressenti ces mêmes sentiments en visionnant la merveilleuse adaptation de Nord et Sud. Quelques jours après l'avoir regardé, je suis encore sous le charme ... Il m'a fallu plusieurs jours avant de me décider à en parler.

C'est un vrai plongeon dans le roman d'Elizabeth Gaskell que nous offre la BBC. Cette histoire est mise en image de façon parfaite. Toute aussi splendide qu'Orgueil et préjugés (1995). 

Les images du Nord industriel et pauvre sont saisissantes. J'ai suivi Margaret dans sa découverte de Milton, j'ai été émue aux même instants, j'ai appris à aimer cette ville malgré sa grisaille et sa poussière. L'usine de coton m'a autant fascinée que terrorisée. J'ai vécu à Milton. Tout l'univers du sublime roman de Gaskell est représenté ici : les rues, les personnages, les lieux, les émotions, ... 

Daniela Denby-Ashe et Richard Armitage sont, je peux le dire sans aucun doute possible, au niveau de Jennifer Ehle et Colin Firth. 

Daniela Denby-Ashe est MA Margaret Hale. Toute aussi passionnée, elle est un mélange subtile de délicatesse, de politesse et de fougue, de rage. Elle est très belle tout en étant d'un grand naturel, d'une grande simplicité. Ses yeux sont expressifs et ne mentent pas. Sa spontanéité la rend attachante et inoubliable. 

Quant à Richard Armitage ... Aaah! Que dire? Darcy-Colin a un adversaire de taille. J'ai lu qu'une "Thornton-mania" s'est créée après la sortie de cette adaptation tout comme une "Darcy-mania" était apparue à l'époque d'Orgueil et préjugés (1995). Je ne peux que le comprendre. Le jeu de Richard Armitage n'a rien à envier à la subtilité de Colin Firth. Quel talent! John Thornton est tout simplement envoûtant, hypnotisant dans cette adaptation. On rencontre le Thornton du roman en chair et en os ... en mieux même. Je ne ferai pas de longues tirades sur sa voix, son jeu de regard hallucinant (il suffit de comparer sa première et sa dernière apparition ... vous comprendrez vite!) ... allez voir par vous-même! Je vous préviens, on ne ressort pas indemne d'une telle rencontre. 

Les personnages secondaires sont quant à eux tout aussi réussis. Tout particulièrement Mrs Thornton, la mère de John, sublime dans sa gravité et sa rigidité. Et Nicholas Higgins, très touchant, magnifiquement interprété. 

Tout comme Orgueil et préjugés, il m'est un peu difficile de parler de cette série. Une fois visionnée, une seule chose est possible ... appuyer de nouveau sur "Play". 

C'est beau, c'est vrai, c'est envoûtant, ça fait un bien fou, ça subjugue, ça enivre, ça fait des guilis dans le ventre ... 

(Sources images : chroniquesdetournepages.blogspot.com ; feminema.wordpress.com ; greenlyleaping.blogspot.com ; leslecturesdecacahou.over-blog.com ; l-odyssee-litteraire-d-evy.overblog.com ; whatsoeverthinsarelovely-colleenelizabeth.com)

" Véda me prouve que les crocodiles ont raison de manger leurs enfants à la naissance ... "

Mildred Pierce

Film américain de Michael Curtiz (1945) avec Joan Crawford.

La version cinématographique de Mildred Pierce instille habilement les codes du film noir dans l'univers familial du mélodrame. Joan Crawford y campe un personnage magnifique de mère tragique, victime de la cruauté de sa propre fille. L'oscar qu'elle remporta pour ce rôle permit de relancer la carrière de cette légende d'Hollywood auquel plus personne alors ne croyait.

(Tiré de l'édition Imaginaire Gallimard (roman + DVD)

De grandes libertés par rapport au roman ont été prises dans cette adaptation. L'histoire a en effet été extrêmement modifiées mais Michael Curtiz a gardé la profondeur et la noirceur du roman de James M. Cain ce qui rend ce film touchant, sombre et bouleversant malgré tout.

Outre le charme des films d'époque, du noir et blanc et de la VO, j'ai passé un peu plus d'une heure et demi agréable et j'ai pu prolonger quelques instants l’envoûtement du roman de James M. Cain. 

Les libertés prises par le réalisateur modifient de façon certaine l'histoire originale (j'ai été triste de ne pas retrouver plusieurs scènes particulièrement sublimes du roman) mais Michael Curtiz n'a pas touché à la noirceur de cette histoire. Réalisé comme un film policier (de façon assez hitchcockienne j'ai trouvé), ce film retrace merveilleusement bien l'univers du roman. Je n'ai pas eu la sensation de relire le livre en voyant le film (trop de différences) mais bel et bien de voir une histoire tout aussi noire et perturbante. 

Le personnage de Mildred Pierce est joué de façon très juste par Joan Crawford. Ses yeux extrêmement parlant nous livre toutes ses émotions, ses rages, ses déceptions. 

Monty est quant à lui assez fade par rapport au roman. Je l'imaginais avec davantage de prestance et de classe. Le caractère de son personnage a été quelque peu modifié et, pour le coup, j'ai trouvé ça dommage. Le Monty de James M. Cain est plus profond et complexe. Celui de Curtiz n'est qu'un dandy qui ne sait pas vraiment ce qu'il veut. 

J'ai beaucoup aimé Bert dans le roman. Chez Curtiz, il est assez absent et c'est bien dommage car c'est un être sensible. Dans la première scène, par a priori, on décide de ne pas l'aimer et de le mettre de côté. Il nous revient quelques pages plus loin très émouvant et bon. Dans l'adaptation, il paraît froid et distant. Je trouve que Curtiz est passé à côté de ce personnage. 

Véda, elle, a été très assagie. Où sont passés ses longues tirades immondes qui m'ont soulevée le coeur  durant la lecture du roman? La fin du film nous la rend pitoyable alors que le dénouement du roman nous la montre majestueusement perverse. Par contre, le visage de poupée diabolique de l'actrice est très juste et saisissant. 

La fait d'ajouter un crime réel à l'histoire ne m'a pas gênée bien que je préfère amplement les crimes silencieux et détournés du roman. Le livre est plus subtil, plus humain, plus profond. 

En bref, il est vrai que ce film n'a pas grand chose à voir avec le roman mais il est juste et très bien joué. C'est un beau film possédant des qualités certaines. Joan Crawford y est merveilleusement émouvante. Un beau moment! 

Je pense que l'adaptation récente avec Kate Winslet et beaucoup plus fidèle. Les bandes-annonces montrent plusieurs scènes du roman que l'adaptation de 1945 n'évoque même pas ...  Le format aidant! 

Un film à découvrir mais surtout un roman à lire absolument!

(Sources images : briandriveintheater.com ; filimadami.com ; hollywoodfashionvault.com ; livingcinema.com ; mildredpierce.alfgt.com)

C'est une vérité universellement reconnue qu'un bon téléfilm met du baume au coeur

Orgueil et préjugés

Téléfilm de 1995 (BBC) en 6 parties de Sue Birtwistle et Simon Langton avec Jennifer Ehle et Colin Firth.

Voilà qu'hier soir (ainsi que toute la nuit), je me suis retrouvée seule, abandonnée par Romanzo. Qu'à cela ne tienne, je me suis faite une soirée délicieuse en regardant pour la énième fois Orgueil et préjugés (1995). Cela faisait bien plus d'un an (depuis la naissance de Romanzino en fait) que je ne m'étais pas laissée bercer par l'histoire de Lizzie et Darcy .... Et, ah lalalala, ça fait un bien fou! 

Calée dans mon lit, je me suis régalée durant 6 heures de ce petit bijou austinien. 

J'ai seulement évoqué ce téléfilm ici, mais je n'en ai jamais réellement parlé. Pour moi, jaser sur ce film équivaut à parler d'un roman que j'ai adoré. C'est à la fois indispensable et totalement impossible. Je sais bien qu'en décidant d'écrire sur cette adaptation, je finirais frustrée et déçue, mais bien lucide, sachant que ce que j'ai écrit ne représente qu'un quart de ce que je ressens. 

Cette série est une merveille. On relit les mots de Jane Austen à chaque dialogue, redécouvre les descriptions dans chaque paysage, on sourit des mêmes scènes, on pleure aux mêmes instants. Cette adaptation est un cri d'amour. Un amour infini pour l'univers de Jane Austen. Les réalisateurs ont tout compris. Sa délicatesse, sa satire, son ironie, sa passion, son amour pour ses héros, son humour, son romantisme ... 

La réussite de ce téléfilm tient aussi au jeu incroyable des acteurs. En commençant par les deux héros : Elizabeth Bennett et Mr. Darcy. 
Je trouve le choix de ces acteurs tout simplement parfait. On a souvent reproché à Jennifer Ehle de ne pas être assez jeune et jolie pour le rôle. Je trouve, pour ma part, cela faux. Jennifer Ehle est une beauté passionnée aux yeux expressifs, s'illuminant à chacun de ses sentiments. Elle est pour moi parfaite. Une beauté sans défaut n'aurait pas pu être Lizzie. Darcy ne tombe pas sous son charme dès le premier regard, il n'y a pas de coup de foudre entre eux. Lizzie est d'une beauté discrète remarquée par les esprits intelligents ... comme elle. 
Et Colin Firth! Que dire? C'est LE Darcy de Jane Austen. Pas moins. Son génie vient surtout de son regard. Pas besoin de mots, on suit le cheminement de ses sentiments par son regard. L'indifférence, puis l'intérêt, l'admiration, l'amusement, le trouble, l'amour. La scène la plus parlante est bien entendu lorsque Lizzie est au piano avec Georgiana. Tout est dit. Cette scène est sublime. Non, pas de longs baisers fougueux ou de déclaration échevelée au soleil couchant. Pas un mot, juste un regard. Tout le talent de Colin Firth est dans cette scène. Et bien sûr c'est un parfait Darcy car les bottes empires lui vont à merveille, qu'il porte la chemise mouillée comme personne et qu'un homme se remettant autant en question pour une jeune femme le vaut bien ... 
Les autres personnages sont également magnifiques. Une Mrs Bennett exaspérante, un Mr Bennett ironique et soucieux, un Mr Collins repoussant à souhait, des soeurs Bingley que je claquerai bien et les autres. Seule Jane Bennett est à mon sens physiquement fade par rapport à Lizzie. Elle est normalement plus belle que sa soeur cadette, pourtant je trouve l'actrice assez laide. Je suis d'accord avec Lou qui lui trouve un air "bovin" ... Mais le rôle est, c'est vrai, très bien joué. C'est une Jane douce et généreuse comme dans le roman.

Je pense que je pourrais parler assez longtemps de cette adaptation en ayant par la même l'impression de ne parler pour rien dire. Je vais donc m'arrêter là. Je ne peux que conseiller à tous les amoureux de Jane Austen de déguster cette délicieuse série. C'est un véritable plongeon dans l'univers d'Orgueil et préjugés qui nous donne envie de se précipiter sur le roman (d'ailleurs, j'en ai relu des passages après). Les échanges entre Darcy et Lizzie sont parfaits et on pourrait rester à les écouter durant des heures ... Que du bon, que du Austen, que du Darcy ... 

Tiens, je la regarderai bien encore pour la peine .... 

(Source images : leslecturesdecachou.overblog.com ; jacobinette.com ; seventhartists.skyrock.com ; bazar-de-la-litterature.cowblog.fr)

Et au commencement était ce film ...

Jane Eyre

De Franco Zeffirelli (1996) avec Charlotte Gainsbourg et William Hurt.

Après une enfance triste au pensionnat de Lowood, la jeune orpheline Jane Eyre est engagée à sa majorité comme gouvernante de la petite Adèle chez le riche Edward Rochester. (allocine)

Voilà le responsable de mon amour pour Jane Eyre ...

Je l'ai revu hier soir et j'ai eu une envie soudaine d'en parler.

Certes, je sais qu'il n'est pas sans défaut, qu'il n'est qu'un bref résumé du superbe roman de Charlotte Brontë, mais je l'aime. Il m'a fait connaître cette si belle et touchante histoire qui reste indétrônable dans mon Panthéon livresque.

Je l'ai vu la première fois à la télévision avec ma maman. Je ne sais pourquoi on avait choisi ce programme. Soirée "film de filles" probablement. Dès les premières minutes, j'ai été transportée par cette histoire de petite orpheline rejetée. Son arrivée à Lowood, son amitié avec Helen Burns, son départ pour Thornfield, Mr Rochester. Un régal!

Le destin a voulu que le lendemain, durant les courses, je tombe sur Jane Eyre dans le rayon des livres. Ma mère me l'a offert. Je me suis malheureusement rendue compte arrivée à la maison qu'il s'agissait d'un abrégé pour enfant. Je le dévorais en 2 heures. Je n'étais bien sûr pas rassasiée, mais toujours imprégnée de cette merveilleuse histoire.

J'ai retrouvé l'édition complète dans une brocante quelques temps après. J'ai pourtant attendu encore plusieurs années avant de la lire. Je l'ai ouvert à la fac'. Révélation! Tout me plaît dans ce roman. L'histoire, l'intrigue, les personnages, les dialogues, la plume de Charlotte Brontë. Un régal! Je ne me lasse pas de cette histoire. Jane et Mr Rochester sont mes personnages de romans favoris. Il y a tout dans ce roman.

Je ne l'ai pas encore relu mais ça ne tardera plus ...

Donc, ce film, je l'aime.

Charlotte Gainsbourg est MA Jane Eyre. Pas belle, mais possédant un charme indéniable et une flamme passionnée dans les yeux qui la rend attachante et attirante.

William Hurt incarne à merveille le taciturne Mr Rochester. Elégant, mystérieux, d'une beauté discrète mais bien réelle.

Les paysages, Thornfield, les choix des décors sont parfaits.

Mon seul regret? Qu'il soit trop court.

J'ai vu d'autres adaptations de Jane Eyre depuis. Celle avec Orson Welles et Joan Fontaine, celle de Robert Young (1997) et enfin, la série de 2006 avec Ruth Wilson. Je trouve un charme particulier à chacune de ses adaptations. J'ai particulièrement aimé celle de 2006. Plus longue, elle est plus fouillée. J'ai aimé visionné durant plusieurs heures, cette histoire que j'aime tant.

En 2012 sort une toute nouvelle adaptation. On verra ...

Une chose est sûre, l'adaptation de Zeffirelli garde une place de choix dans mon coeur ... Il est le commencement de tout!

(Sources images : fanpop.com ; kimpenguin.wordpress ; surcine.com ; thefancarpet.com ; toutlecine.com)

Prolonger le plaisir ...

Persuasion

ITV 2007 (BBC) avec Sally Hawkins et Rupert Penry-Jones.

Anne, la deuxième fille de sir Walter Elliot, est une jeune femme de 28 ans paisible et solitaire. Son seul regret est de ne pas avoir épousé huit ans plus tôt, Frederick Wentworth, l'homme qu'elle aimait. Son amie, Lady Russell, l'avait persuadée de rompre cet engagement. Après une longue absence, Frederick, devenu un riche capitaine, cherche à se marier. Les prétendantes sont nombreuses ...

Je me suis offerte ce film il y a quelque temps. Je le gardais précieusement afin de le visionner après avoir lu le roman de Jane Austen. J'ai ainsi pu prolonger ce moment d'extase que fut la lecture de Persuasion.

J'ai de nouveau tremblé pour Anne lors de ses rencontres avec Frederick Wentworth, j'ai de nouveau guetté chaque regard, chaque geste, chaque signe me montrant combien Frederick tenait encore à Anne. Le film rend très bien ces scènes sublimes où Anne et Frederick s'observent, s'analysent tout en essayant de le cacher. J'ai aimé retrouvé ces deux personnages se mouvant dans la société mais enfermés ensemble dans leur secret, dans leur sentiment. Le caractère solitaire et intelligent d'Anne est très bien mis en scène. Elle est souvent à part (parfois même malgré elle), se montre davantage censée et honnête que les autres personnages. On comprend, bien qu'elle ne soit plus très jeune pour l'époque ni plus très belle (ceci dit, tout comme dans le livre, son visage change, devient de plus en plus beau au fil de l'histoire), que Wentworth la trouve bien au-dessus de toutes les autres femmes qu'il rencontre. Les deux acteurs sont, à mon avis, parfaitement bien choisis. Sally Hawkins est d'une beauté discrète qu'un sourire illumine. Elle a l'âge d'Anne Elliot et sait, avec sensibilité, incarner ce personnage si complexe, incroyablement beau, profond et vrai. Quant à Rupert Penry-Jones, il nous offre un Frederick Wentworth tout en fierté, un homme a la prestance incroyable qui garde la tête haute malgré son coeur brisé. Il est très beau. MON Capitaine Wentworth ressemble beaucoup à celui que m'a offert la BBC. Oui, j'aime le capitaine Wentworth ... et Darcy aussi ... et puis le colonel Brandon et bien sûr, Henry Tilney. Bref ... Je m'égare! Revenons à nos moutons!! Il y a beaucoup de raccourcis, de changements, mais dans l'ensemble le film est assez fidèle au roman. Mon seul regret : la lettre finale. Cette scène est si sublime dans le roman que j'ai été triste de la voir traitée autrement dans l'adaptation. Certes elle est bien présente et les mots de Wentworth sont presque identiques à ceux qu'il nous offre dans le roman, mais pourquoi diable ne pas avoir laissé cette scène sublime écrite par Jane Austen? Celle du film est malgré tout très belle, mais elle n'arrive pas aux orteils de la vraie version.

Je suis également un peu déçue par la course finale d'Anne dans Bath. Je ne l'ai pas trouvé très "brittish", très austenienne. Cet ajout du réalisateur m'a un peu déconcertée. Comment une jeune fille de la haute société peut-elle courir à en perdre haleine, sans coiffe, dans les beaux quartiers de Bath?? Et puis, ce baiser!! En pleine rue entre deux personnes qui ne sont même pas officiellement fiancés! J'ai trouvé cela dommage de ne pas rester fidèle à l'univers de Jane Austen jusqu'au bout.

Mais malgré ces quelques bémols, j'ai passé un moment magnifique. J'ai bien entendu pleuré comme une madeleine aux moments clefs. C'est une très belle adaptation, les musiques sont magnifiques, les paysages envoûtants et les acteurs parfaits.

A voir ... pour replonger encore et toujours dans ce monde si géniallissime de Jane Austen.

(Sources images : disqueoffice.ch ; my350z.ru ; elora.over-blog.net ; images.theage.com ; litteranet.blogspot.com)